چگونه فناوری دنیای هنر را متحول می کند؟

۱. هنر دیجیتال (Digital Art)

هنر دیجیتال از فناوری برای ساخت آثار هنری استفاده می کند و مجموعه ای از ابزارهای دیجیتالی را برای خلق در اختیار هنرمندان قرار می دهد. نرم‌افزارهای طراحی گرافیک، برنامه‌های رایانه‌ای و بازی‌های ویدیویی راه‌هایی را در اختیار هنرمندان قرار می‌دهند تا آثاری را تولید کنند که می‌توانند روی صفحه‌نمایش و دیگر پلت‌فرم‌های دیجیتال به نمایش گذاشته شوند.

۲. واقعیت مجازی (VR)

واقعیت مجازی (VR) یک محیط کامپیوتری ارائه می دهد که مخاطبان را در دنیای مجازی غرق می کند و تجربه هنری را دوباره تعریف می کند. فناوری واقعیت مجازی دنیای کامپیوتری را ایجاد می کند که کاربران می توانند با استفاده از هدست یا دستگاه های مشابه آن را کشف کنند. این دستگاه ها قرار گرفتن در مکان دیگری را تقلید می کنند. معمولاً این فناوری تصاویر، صداها و لمس را با هم ترکیب می کند تا کاربران احساس کنند در محیط مجازی کاملاً مشارکت دارند. در هنر، واقعیت مجازی می تواند تجربه هایی را بیش از نگاه کردن به اثر هنری در یک گالری ایجاد کند. به عنوان مثال، در یک نمایش هنری واقعیت مجازی، کاربران ممکن است احساس کنند در حال قدم زدن در یک فضای سه بعدی هستند. آن‌ها می‌توانند آثار هنری را از زوایای مختلف ببینند و به روش‌های جدیدی با آن‌ها ارتباط برقرار کنند. واقعیت مجازی همچنین می تواند تجربیاتی ایجاد کند که در زندگی واقعی امکان پذیر نیست. به عنوان مثال، کاربران می توانند یک گالری هنری را کاوش کنند، حتی اگر دور باشد. واقعیت مجازی با ارائه تجربه‌ای همه‌جانبه‌تر و تعاملی‌تر، می‌تواند افراد بیشتری را به هنر علاقه‌مند کند، از جمله کسانی که با پیشینه‌های مختلف هستند.

۳. پرینت سه بعدی (۳d Print)

فناوری چاپ سه بعدی هنرمندان را قادر می سازد تا طرح های دیجیتال را به اشیاء فیزیکی تبدیل کنند و قلمرو جدیدی از امکانات هنری را تصاحب کنند. از مجسمه‌ها گرفته تا جواهرات، هنرمندان می‌توانند از مواد مختلفی مانند پلاستیک و فلز استفاده کنند.

در دنیای تجارت، چاپ سه بعدی به یک ابزار رایج تبدیل شده است. اما فراتر از صنعت، امکانات هیجان انگیزی برای زمینه های خلاقانه مانند هنرهای زیبا ارائه می دهد. پرینت سه بعدی درها را به روی روش های جدید خلق هنر باز می کند.

با چاپ سه بعدی، هنرمندان آزادی بی نظیری در طراحی دارند. آنها می توانند بدون نگرانی در مورد محدودیت های عملی ایجاد کنند. چه ریخته گری هنری، معماری یا مجسمه سازی، آنچه را که تصور می کنند، می توانند چاپ کنند. به علاوه، اندازه مانعی ندارد. پرینترهای سه بعدی مدرن می توانند پروژه های بزرگ مقیاس مانند هنرهای زیبا و مجسمه ها را مدیریت کنند.

۴. هوش مصنوعی (AI)

هوش مصنوعی (AI) چشم انداز هنری را دگرگون می کند و رایانه ها را قادر می سازد آثار هنری تولید کنند، قطعات را تجزیه و تحلیل کنند و نمایشگاه ها را مدیریت کنند.

فن آوری های جدید، به ویژه هوش مصنوعی، به طرز چشمگیری در حال تغییر نحوه عملکرد خلاقیت هستند. رایانه ها در حال حاضر نقش مهمی در زمینه های خلاقانه مانند موسیقی، معماری، هنرهای زیبا و علم دارند. اساساً رایانه به یک بوم، قلم مو و حتی یک آلت موسیقی تبدیل شده است.

با این حال، ما معتقدیم که می توانیم جلوتر برویم. به جای اینکه رایانه را صرفاً به عنوان ابزاری برای خالقان انسان نگاه کنیم، می‌توانیم آن را به‌عنوان یک موجود خلاق در نوع خود ببینیم. این دیدگاه باعث ایجاد حوزه جدیدی از هوش مصنوعی به نام خلاقیت محاسباتی شده است.

این مقاله ایده دستیابی به خلاقیت محاسباتی را از طریق نمونه هایی از برنامه های رایانه ای که رفتار هنری خلاقانه را تقلید می کنند، بررسی می کند. ما همچنین روند رو به رشد دموکراتیک کردن خلاقیت با کمک و تقویت خلاقیت انسان را مورد بحث قرار می دهیم.

چگونه فناوری دنیای هنر را شکل می دهد

دسترسی و دسترسی جهانی

فناوری با اجازه دادن به هنرمندان برای به نمایش گذاشتن آثار خود به صورت آنلاین، دسترسی به مخاطبان جهانی را بدون دردسر افزایش می دهد. گالری‌های آنلاین فرصت‌هایی را برای هنرمندان نوظهور فراهم می‌کنند.

رسانه ها و تکنیک های جدید

پیشرفت‌های فناوری، امکانات هنری را گسترش می‌دهند و ابزارهایی مانند نرم‌افزار نقاشی دیجیتال و چاپ سه‌بعدی را ارائه می‌دهند.

تجربه های همه جانبه

فناوری‌های واقعیت مجازی (VR) و واقعیت افزوده (AR) تجربه‌های هنری فراگیر و تعاملی را ارائه می‌کنند.

فرصت های همکاری

فناوری همکاری بین هنرمندان را تقویت می کند و از موانع جغرافیایی فراتر می رود.

تعاریف

• AI Art Generator: فناوری که از هوش مصنوعی برای ایجاد آثار هنری دیجیتال بر اساس پیام‌های متنی یا ورودی‌های دیگر استفاده می‌کند.
• هنر دیجیتال: اثر هنری که فناوری دیجیتال را به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از فرآیند خلق خود، شامل طراحی های دیجیتال، نقاشی ها، تصاویر، عکس ها، فیلم ها و مجسمه ها در بر می گیرد.
• هنر مبتنی بر فناوری: هنری که برای خلق خود به ابزارها، فرآیندها یا رسانه های تکنولوژیک متکی است و تکنیک های مختلفی مانند دستکاری دیجیتال، تصاویر تولید شده توسط کامپیوتر و تاسیسات چند رسانه ای را در بر می گیرد.
• هنر و فناوری: تقاطع بین بیان هنری و نوآوری فن‌آوری، بررسی چگونگی تأثیر پیشرفت‌های فناوری بر شیوه‌های هنری و فرآیندهای خلاق.
• دسترس‌پذیری: سهولتی که می‌توان آثار هنری را به‌دلیل پیشرفت‌های فناوری، از جمله پلتفرم‌های آنلاین، رسانه‌های اجتماعی و کانال‌های ارتباطی دیجیتال، به اشتراک گذاشت، مشاهده کرد و در سطح جهانی توزیع کرد.
• اصالت: درجه ای که یک اثر هنری منحصر به فرد است و از منابع موجود مشتق نشده یا از طریق فرآیندهای خودکار، مانند مواردی که در هنر تولید شده توسط هوش مصنوعی استفاده می شود، تکرار نشده است.
• خلاقیت: توانایی تولید آثار هنری بدیع و تخیلی، چه از طریق بیان هنری انسان و چه از طریق کاربرد نوآورانه فناوری در فرآیند خلاقیت.
• هنر سنتی: شیوه‌های هنری که بر ابزارها و تکنیک‌های مرسوم مانند نقاشی، طراحی، مجسمه‌سازی و چاپ‌ متکی هستند، برخلاف روش‌های دیجیتال یا مبتنی بر فناوری.
• نوآوری: معرفی ایده‌ها، تکنیک‌ها یا رویکردهای جدید برای هنرسازی، که اغلب با پیشرفت‌های فناوری و کاوش در فرصت‌های جدید برای بیان خلاق هدایت می‌شود.
• همکاری: تلاش مشترک بین هنرمندان، فناوران، و سایر ذینفعان برای ترکیب بینش هنری با تخصص فنی، که منجر به توسعه آثار هنری و پروژه های نوآورانه می شود.

منابع

pinoutspalette

avantarte

voxeljet

artistsartwork

adobe

polymouth

study

google

avantarte1

draw and code

daisie

adobe1

artthou